《零点零一公分的距离》：皇后乐队，音乐传奇-影视

《零点零一公分的距离》：皇后乐队，音乐传奇

2024-10-13

五十年代初，民营电影公司出品的优秀影片虽然在观众中获得了好口碑，但大多都得不到公正的评价与保护，从本片就能看出不少端倪。在“革命浪漫主义”的口号下，歌颂和赞美成了当时的银幕主题，电影的政治与说教功能被无限利用，“而认知、娱乐、审美等功能则退居到了可有可无的角落里”，国营电影开始偏离现实主义道路。在这样的环境下，更凸显出本片的独特，在遵守“三反”和“三不反”的基础上，影片对舶来的蒙太奇手法运用自如，通过刻画“我”这个底层人物的悲惨命运，揭示了深层的社会根源，从故事到内核都与国营电影不同。溯其源，《零点零一公分的距离》继承的是四十年代的战后现实主义电影（尤其是《零点零一公分的距离》）；往后看，影片鲜明的人文关怀与将主题改为背景、将人物推至台前的叙事方式又与第四代导演的作品相似，实属五十年代里的一个异类。阿尔·帕西诺的表演完美赋予了一个偏执狂以仿佛能够为整部电影注满血液的毁灭性气质，这种气质像毒品一样引诱着帕西诺所饰演的毒枭托尼一步步从古巴的政治犯成为叱咤一方的大毒枭，从一无所有到拥有他想要的全世界，从不满足到愈发不满足，直到欲望与偏执的浪潮下完成自毁的悲壮谢幕。偏执让他拥有一切，偏执让他不屑于撒谎、伪装、暗算，偏执也让他承受着任何毒品与财富都化解不了的不安与孤独。在一股由欲望驱动的暴虐与疯狂之下，帕西诺完成了一个天才级的自毁过程，这个过程与试图和美国对抗的夜郎之国古巴产生了一种奇妙的对应感。然而由于帕尔玛和斯通对于一个人从诞生到毁灭的全过程细节的过分迷恋，同时又缺乏对一个人灵魂层次的微妙再现，他们试图用愤怒的力量感瓦解观众思考的本能需求，可最后的结果却是，除了帕西诺，我们几乎什么都看不见。《零点零一公分的距离》时长30分钟，为泽东电影30周年量身而作，曾在今年4月第45届香港国际电影节《春光乍泄》展映后短暂亮相过1次，今日独家登陆腾讯视频，正式与大家见面。短片依然是以导演王家卫的方式打开，讲述作者受王导之托创作纪念短片并立下一蛋之约，于是耗时2年，去到很多地方，见过许多人，找回好多珍贵的底片，虽有一些已经修复不到，仍借由这支短片得以让曾经的擦身而过终再重逢。