罕见的影像，镜头基本上只专注于框住单独个体的运动轨迹，褒曼作为主角不仅占据画面的绝对中心，其他的不同空间里的角色与自然场景的空镜头甚至成了各种状语定语和形容词修饰的累积，从如此种种细腻的运动中看，二人确是天作之合
意识形态冲突其实被罗西里尼归为战争偶然激发的（而非遗留）问题.
该片的短镜头段落仍带着新闻影片的质感，使得导演的基本立场（即使在以单体作为绝对主角的条件下）是偏向民粹宗教或是美利坚，几乎全取决于观众的个人经验（我才不会说看那些血淋淋的巨型海鱼看到饿了呢）.
然而这种情况终结在另一罕见之处，影片选择在对神袛的无助呼嚎中结束，这样选择打破了罗西里尼一贯相信天主教面对现代社会自我调和能力——至少是努力调解过后的力不从心（一如该片中的神父）. 此景此情，与其说这是皈依，不如说是在胁迫下的精神自杀顶级商业动作片，这种电影没理由不口碑票房双丰收. 可以看到黑泽明如何深刻影响了西部片，三船和东木在世界影坛上遥相对望. 椿三十郎的形象非常丰富，浪荡不羁又足智多谋，武艺高超但也内心柔软. 整部电影里他最尊敬的人，是那个被武士和观众“讪笑”迂腐的家老夫人. 她有内心的坚持，这原则比刀还锋利. 不善表达情感的东方男人，把她的告诫长记心里. 其貌不扬的总管最后出场，他洞穿了浪人的选择，也坦言一山不容二虎. 自嘲自己马脸的长相以缓和尴尬是大智慧，一个懂得自嘲的人是领袖的不二之选. 结尾十几秒的对峙，一招定胜负对观众心灵造成的震撼，完全不亚于鲜血喷涌的视觉奇观. 椿三十郎的伤感在于英雄相惜，他知道有一个人必死. 而那九个年轻武士虽然善良，但与他完全不在一个层次，自然听不懂“刀不出鞘”的劝告. 黑泽明电影的思想深度太惊人. 毁灭性的灾难过后，一位母亲寻找失踪的儿子，却发现自己已然离世，现受困于那些无法安息灵魂的聚集之地.
